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色彩设计论文范文

色彩设计论文

色彩设计论文范文第1篇

色彩智能设计中的DFNN

1色彩语义的量化处理

人体是个开放的复杂巨系统,在结构、功能、行为和演化方面都很复杂,与外界有能量、物质、信息的交换。人的意识、思考、知识、经验往往无法用严谨的科学方法加以证明,尤其是设计思维、创新思维,难以提炼、概括、抽象出来。色彩的设计过程是个复杂而模糊的过程,人体对色彩的判别也是非定量的、模糊的。设计师在选择色彩的时候往往是带有主观情感的,通过设计的产品为用户带来同样的感受,这种色彩带来的感受可以在一定程度上通过语言抽取出来,即色彩语义。

根据模糊集理论,隶属函数可以用来定量地表达色彩的语义模糊性。由于单独的语汇往往难以表达一种设计意图,因此论文设定了N=27个不重复的、常用的描述色彩情感的标准色彩心理语汇(keywords)(表1);并使用任意单个或多个标准语汇根据主次顺序组成一个序列,即语义向量,来表达一种模糊的设计心理语义。根据色彩心理学,论文选择使用sigmoid函数来近似表达语义向量所对应的相对隶属程度,分别根据语义向量中的m个语汇的排序j(j=1,…,m)来计算其对应的相对隶属程度,并为未被选中的语汇(j=0)赋一个极小值(式1)作为对应的相对隶属程度,以表示该语汇被认为与用户方案表达意图几乎无关:根据式(2)对N个标准色彩心理语汇对应的数值进行归一化处理,获得隶属度向量。论文尽可能的包含了表达色彩心理所需要的常用语汇,基本满足了对于色彩方案的心理语义的描述。

2训练数据的处理

论文选择了均布于RGB空间的色彩方案,根据心理实验法,通过问卷调查的方式收集到被试者对于展示的色彩图片的主观感受,进行数据整理、分析获得对应的色彩语义向量,共得到单色方案样例216组,双色方案样例432组,三色方案样例1296组,四色方案样例2916组。为了避免冗长重复,这一部分主要以色彩语义到单色方案的映射拟合为例,来说明DFNN模拟色彩设计的过程。单色色彩方案训练样例存储在序偶<x,t>中,x为语义向量数值化后的隶属度向量,t为对应的输出向量(R,G,B)。

3DFNN网络结构

色彩方案与色彩语义不具有一一对应的确定关系,针对这种多维、小样本数据的训练案例,采用径向基函数(RBF)作为隐含层节点,并使用可分解的高斯核函数(式3)作为基函数,它会随着与中心距离的增大而单调递减,形成局部可调和细化的单元:第1层和第2层为模糊化层。其中,第1层存储系统输入,有N个节点,存储方案的N个语汇隶属度。

第2层的每个节点代表一个隶属函数,表示第i个设定输入语义到第j个潜在语义(即系统规则)之间的隶属关系。xi表达的是输入,即相对应N个色彩语汇的隶属度,但是这N个色彩语汇只是人为主观的选择出来的,然而,实际上何种心理语义会以何种程度影响色彩的输出的具体数值是未知的,DFNN把存在于原始指标中所包含的主要信息提取出来,即m个潜在规则语义,每个输入对于每个潜在规则语义都有不同的隶属度,因此第2层有Nm个单元。隶属函数的表达式为:其中,αij是xi的第j个隶属函数,cij是xi的第j个高斯隶属函数的中心,σj是xi的第j个高斯隶属函数的宽度,N是输入变量数,m是实际会影响方案输出的潜在规则语义数量,也就是系统的规则数。

第3层中每个节点代表一个广义的RBF单元,即自动判定的模糊规则语义,并进行模糊推理。第j个节点的输出为:其中y是变量的输出,ωjk是THEN-部分,也是第j个规则到第k个输出的连接权。第6层是色彩H、S、I三个属性到R、G、B值的标准转化。

4DFNN算法的实现

如果系统的规则数太少,则无法很好的模拟色彩语义到色彩方案的映射过程;如果规则数太多,将增加系统不必要的复杂性,降低泛化能力。通过动态的自动增加、删减及修改模糊规则,自动确定神经网络的结构,从而达到了系统特定的性能。论文设定网络初始结构m=0,即规则数为0,并根据图2中新规则产生的流程,在学习案例的过程中不断调整,自动确定动态模糊神经网络的结构和参数。

(1)系统误差与精度:根据输入向量Xi,期望输出向量Ti,计算出输出误差Ei,并与系统期望的精度ηe进行比较,从而确定是否需要调整网络,增加新规则。

(2)可容纳边界与有效半径:由于使用了具有良好局部特性的高斯核函数作为网络节点函数,如果一个新的样本位于某个存在的高斯核函数的可容纳边界内,则该新样本可以用存在的高斯核函数代表,而无须产生新规则。整个学习过程将以粗粒度学习到细粒度学习的过程进行,这种“分级学习”根据收敛常数动态地调节每个RBF单元的有效半径和误差指数。

(3)确定新规则:为第一条模糊规则设定预先确定的常量,而后,根据RBF单元的宽度与系统的泛化性能之间的关系,分配新产生的规则的初始参数:

(4)参数调整及修剪:没有增加新规则时,根据不同的情况调整结果参数和节点;增加了新规则后,网络结构逐渐变得复杂,为避免出现过拟合,采用误差下降率(ERR)方法动态修剪网络结构,并继续调整结果参数和节点。

随着用户的使用,系统存入的方案越来越多,线性最小二乘法会逐渐进入饱和状态而失去调整能力,自适应能力将会大大降低。因此,当用户需要更新系统时,根据用户添加或修改方案的新旧程度加权,并作为训练数据来训练参数,系统将随着用户的设计偏好而改变。

5多色方案

对于多色方案,DFNN网络中第5层记录辅色与主色在色彩空间的相对位置,第6层输出多色方案中辅色的R、G、B值。

训练结果与应用

1单色方案训练结果

通过学习216组单色方案样例,DFNN网络的模糊语义规则数即RBF单元数和均方根误差如图3、图4所示:

2算法性能比较

在学习同样的216组单色方案样例后,三层sigmoid单元的动态神经网络(DNN)与六层RBF动态模糊神经网络结构、算法性能及训练结果比较如表2所示:虽然DFNN网络结构复杂,但是对于经验数据的模拟全局映射更加贴合细化,标准均方根误差缩小了约15倍,避免了局部极小值等问题,另外,训练时间大大缩短,使同平台的在线学习成为可能。

3多色方案训练结果

根据以上算法,对于432组双色方案样例、1296组三色方案样例和2916组四色方案样例的数据分别进行训练,所获得的DFNN网络的结构和均方根误差如表3所示:

4应用实例

应用VisualC++平台开发出汽车的语义驱动色彩设计工具,验证了基于DFNN的语义驱动色彩智能设计方法。系统将汽车设计图库存入数据库,根据智能设计出的色彩方案查询最接近的已有实例,供设计师参考。

语义驱动色彩方案设计的输入空间中,即使两个非常接近的样本也不一定有相同的输出,而这个过程又是光滑连续的,因此,需要根据DFNN网络进行函数逼近,从而学习已有的案例。语义驱动的色彩设计具有一定的模糊性,为了更有效地提供设计思路,需要对用户的输入进行逐步的模糊变化,并根据语义空间中相邻的语义向量计算出对应的色彩方案以供参考。如图5为基于DFNN的语义驱动色彩智能设计原型系统进行的单色设计界面,图6为基于该语义向量及主色的四色设计。

结束语

色彩方案信息与语义高层信息之间具有复杂而光滑连续的映射关系,色彩方案样例具有多维小样本的特点,使用基于广义RBF函数的动态模糊神经网络进行学习,其模糊规则在学习过程中逐渐增长形成,所得到的模糊规则数并不会随输入数据量的增长而指数增长。论文将系统输入进行了分步模糊化处理,符合设计师设计色彩方案时的心理需求和“便捷”原则,能够达到一种定性输入定量输出的效果,从而加强了色彩设计的智能化程度。

论文从设计师和产品设计流程的角度,通过DFNN智能算法抽取、模拟色彩设计和判别的思维过程。尝试根据分析、抽取经验知识,将定性的判断过程进行量化处理,得到实际的、可直接使用的数值结果。然而由于相关的心理生理实验数据相对匮乏,并且简化了色彩、材质、形态等因素对心理的影响,所得结果还只能应用于某一类产品中。但是,通过实验平台的搭建、设备的完善、数据的精确化以及企业参与度的提高,DFNN在色彩语义、心理、舒适度等方面都将有较强的实用价值,并且可以应用于产品设计、环境设计、设计评价等方面。

色彩设计论文范文第2篇

1.1城市色彩的调查与采样

城市色彩设计,首先要进行城市的色彩采样调查.设计者以数字测色仪、色卡和传统的色彩调查手段,对城市的传统建筑、现代建筑、桥梁、街道、家居环境、自然环境、景观、照明与装饰灯光等进行调查分析,确定城市自然、人文色彩中的主色和辅色,从而建立起城市地方性色彩谱系、形成该城市的城市色彩数据库.

1.2凝聚城市标志色,归纳城市色彩谱系

城市色彩可以涵盖、表达城市文化,也可以符号化表现城市形象.因此,通过分析城市总体色彩环境,结合城市性质特征,凝聚城市标志色,是借助色彩语言,概括表现城市形象的重要内容[8].城市标志色确定后,还须分析和归纳城市的总体色彩谱系.它包括主辅色谱和点缀色谱,这些辅色、点缀色的色彩之间形成相对协调的色彩关系,由此构成城市色彩的总体倾向.

1.3确定城市的功能区表识系统色彩

结合城市色彩片区和色彩空间分布结构,划定城市色彩控制范围与层面,选择城市重要功能区、景观区和重点项目周边地区,编制色彩规划,提供推荐色谱与配色方案.色彩控制的主要内容有建筑色彩、建筑群体色彩、空间节点色彩和空间廊道色彩等.

2传统色彩系统与城市色彩设计

我国的城市色彩设计,采用的是传统减色体系的色彩理论,以颜料色彩为主要色彩媒介,虽然现在很多设计师使用计算机进行辅助色彩设计,但色彩理论和色彩方法并没有随之更新,其本质还是典型的传统减色体系的色彩.

2.1减色系统的理论及构成

传统减色系统形成于20世纪初前后,常见的有孟塞尔的色彩系统、日本实用色彩坐标系统、瑞典自然色彩系统和中国颜色系统等[5].目前,我国城市色彩设计大都采用孟塞尔色彩系统.从色彩的媒介来看,传统色彩系统以颜料、涂料和染料等色料为基础,其色彩域较窄.它的色彩理论和设计方法源于减色系统的色彩原理,其本质是“反射光”的色彩[9].减色系统色彩混合最显著的特点,就是颜色混合的次数越多,色彩就越灰暗、越浑浊,呈减色状态.

2.2减色系统用于城市色彩的弊端

归纳迄今为止我国的城市色彩设计,会发现一个普遍存在的严重问题,即采用传统减色系统表达的城市色彩,只能停留在简单的色相描述阶段.如红色调、黄色调、绿色调,或黄灰色、蓝灰色、橙灰色等.黄灰调不是一种颜色的意思,是一定明度、纯度范围内的系列色彩[10].至于“一定”到什么程度?这些系列色彩在色彩域中占有多大比例?如何在设计中科学掌握它们的明度和纯度范围?这些设计中不可回避的问题,在现成的城市色彩设计理论和方法中都无法找到答案.这就使目前的城市色彩设计陷入一种不可操控的、主要靠设计者个人经验和主观感觉的感性化设计之中.事实上,这些被忽略的系列色彩就是色彩中的复色,它们在色彩域中占据90%,是城市色彩设计中不可或缺的主角.如果我们不从理论和方法上解决这90%复色的出路,城市色彩设计就难以立足.传统色彩是基于绘画颜料、打印彩墨和建筑涂料等物质的减色系统色彩,其理论框架、色彩原理、色彩生成与色彩设计方法较适应传统的图纸设计.它与“数字城市”计算机模拟的城市仿真和虚拟空间大相径庭,不能直接以“数字城市”相一致的色彩体系和色彩语言对城市中的区域、景观、街道、建筑等进行准确表达和科学描述,难以在观念、技术和方法上与“数字城市”相对接.城市色彩的主要颜色由广大复色为主的颜色构成,蕴含了丰富的人文、历史和情感因素.目前只有日本实用色彩坐标系统能对其作色彩心理的表述.但如果生搬硬套于中国的城市色彩,会在心理、情感和文化上与中国现实相去甚远.

2.3当下城市色彩设计方法的缺陷

传统的城市色彩设计方法比较简单,它主要是把采集到的城市自然色彩、历史色彩和当代人工色彩,通过设计者以定性研究为主的思维进行归纳和处理,形成一套模板式的“主辅色谱”和“点缀色谱”[10],然后施加到当代的城市和建筑上去.这容易造成两方面不足:第一,现代城市色彩变成了历史上地域性城市色彩的再现或是历史城市与当下城市色彩的综合与妥协,如果当下的城市色彩应用出现偏差,就会误导新的城市色彩规划;第二,如果要想创新城市历史色彩和当前城市以外的新色彩,在理论上处于一种无指向的状态,只能靠设计者个人的经验积累、模糊感觉和主观揣测.这样,城市色彩主要只能沉浸于历史文脉和现状中,难以在传承中发展.例如,深圳的城市基础是具有1600多年历史的宝安古城,“小渔村”是它建市前最显著的特色之一,而深圳城市建设30多年来最大的失误,是把一座原本依海而建的古城,建成了一座失去海滨特色的内陆城市,城市色彩毫无特色.如果仅仅延续宝安古城和“小渔村”的色彩文脉,就会丢失它“改革开放前沿”、“高新技术城市”等时代属性;如果延续30多年来扭曲的内陆城市形象,就回到了千城一面的老路上,使城市色彩设计失去城市特色和现实意义.城市色彩设计除了从历史、文脉和地理中寻找色彩元素外,在很大程度上取决于它今天的城市文化和城市定位.这就使得靠传统减色系统支撑的城市色彩理论和设计方法捉襟见肘.

3城市色彩设计的数字色彩系统

3.1加色系统的色彩理论

加色系统是以光学色彩为基础的色彩系统,也是发射光的色彩系统.人们通常把红(R)、绿(G)、蓝(B)3种颜色定为三基色(或称三原色)[11].光学色彩的混色系统,它成熟的理论体系建立于20世纪30年代.1931年,国际照明委员会(CommissionInternationaledeL''''Eclairage,CIE)以CIE-RGB光谱三刺激值为基础,统一了“标准色度观察者光谱三刺激值”,确立了CIE1931-xyz系统,称之为“xyz国际坐标制”,从而奠定了现代色度学的基础.由x、y和z三基色作轴的xyz锥形空间是一个三维的颜色空间,包含了所有的可见光色(图1).这个三维的颜色空间从原点o开始延伸第1象限(正的1/8空间),并以平滑曲线作为这个锥形的端面.从原点作射线贯穿这个锥体,射线上的任意两点表示的彩色光都具有相同的彩度和纯度,仅亮度不同[9].每条从原点出发的射线与此平面的相交点就代表了其色度值———色相与纯度.把这个平面投影到(x,y)平面,投影后在(x,y)平面上得到的马蹄形区域就是CIE色度图,即目前国际通用的“CIE1931x、y色度图”,简称“CIE色度图”.CIE色彩是计算机图形学的颜色基础.

3.2数字色彩系统的构成

数字色彩系统由相关的计算机色彩模型构成.计算机色彩成像的原理和其内部色彩的物理性质决定了它是一种光学色彩.经过半个世纪的发展,数字色彩自成体系,形成了独特的风格.红、绿和蓝分别是常见光的3种原色,在计算机图形学中成为“三基色”.RGB色彩模型是数字色彩最典型的色彩模型.RGB色彩模型采用三维笛卡儿直角坐标系描述,它是一个加色模型,模型中的各种颜色都是由红、绿、蓝三基色以不同的比例相加混合而成.3.2.2CMY色彩青(C)、品红(M)和黄(Y)分别是色料的3种原色,是打印机等硬拷贝设备使用的标准色彩,它们与红(R)、绿(R)和蓝(B)3种基色形成色相上的补色关系.CMY色彩模型也用三维笛卡儿直角坐标系描述,它是一个减色模型,模型中的各种颜色都是由青、品红和黄3种原色以不同的比例相加混合而成.3.2.3HSV色彩HSV是计算机颜色的模型之一,因为它用色彩的直观属性来描述颜色,它的3个颜色参数H、S和V正好对应色彩主观属性的色相、饱和度及明度,所以也称为用户(设计师)直观的色彩模型.HSV色彩模型是一个倒立的六棱锥(图4).顶面是一个正六边形,H方向表示色相的变化,从0°~360°是可见光的全部色谱.六边形的6个角分别代表红、黄、绿、青、蓝和品红6个颜色的位置.S的值由0~1变化,越接近六边形外框,颜色的饱和度越高,处于六边形中心的颜色饱和度为零,V的顶端是白色[14].

4数字色彩的情感与意象

4.1数字色彩的意象分布

数字色彩的意象分布在一个动态的三维空间中x坐标表示色彩的饱和度变化,它主要体现色彩的“软-硬”意象;y坐标表示色彩的明度变化,它主要体现色彩的“轻-重”意象;旋转坐标表示色彩的色相变化,它主要体现色彩的“冷-暖”意象.由此形成了数字色彩三维意象表达的基本构架.

4.2数字色彩的意象表达

数字色彩系统的城市色彩,能负载中国文化的色彩意象.它由HSV色立体横截面的色相和纵截面的饱和度与明度2个维度综合构成,可以借助数字色系5级配色表(图6)来实现[14].由于色彩语义集的多维空间结构,使每个基础色彩样本的边界变得模糊不清,数据库中语义集之间的色彩不可能全部形成规律性的量级关系,这使色彩语义与色彩视觉呈现出非线性状态.4.2.1纯色系色调包含的色彩意象纯色调色彩具有艳丽、华美、生动、活跃、兴奋、激情等色彩意象;中纯调色彩具有鲜明、青春、欢快、健美、爽朗、甜蜜、新鲜的色彩意象,它是典型的女性化的颜色;低纯调色彩具有清朗、欢愉、简洁、妩媚的色彩意象;淡色调色彩具有明媚、清澈、淡雅、轻柔、透明的色彩意象.4.2.2浊(灰)色系色调包含的色彩意象明灰调色彩具有温柔、轻盈、柔弱、悠闲、文雅、浪漫等色彩意象;中灰调色彩具有中庸、宁静、质朴、稳定等色彩意象;暗灰调色彩具有朦胧、消极、单薄、含蓄、神秘等色彩意象.4.2.3暗色系色调包含的色彩意象微暗调色彩具有成熟、干练、智慧、倔强、严谨、充实等色彩意象;中暗调色彩具有稳重、刚毅、质朴、坚强、沉着、高尚等色彩意象,是典型的男性化的颜色;深暗调色彩具有深沉、冷酷、庄严、威严、保守等色彩意象[9].

5城市数字色彩系统设计主要特点

5.1给数字色彩赋予中国文化的色彩意象

通过研究,我们把中国人色彩意象进行数字化,把“色彩的性格”、“色彩的情绪”、“色彩的气质”、“色彩的联想”等方面的意象色彩与数字色系五级配色表中的数字色彩建立对应的联系.这样,就可以将采集到的城市文脉的色彩样本,特别是广大的复色,赋予中国文化的色彩意象,让城市色彩设计有据可依.

5.2将90%的复色纳入色彩设计范围

根据数字色彩新的设计方法,把数字色系5级配色表中的纯色系色调、浊(灰)色系色调和暗色系色调3大组包含的10个色调全部纳入量化的数字色彩设计中.这样既解决了传统减色系统色彩设计在方法论上排斥90%复色的缺陷,还可以给这些被传统城市色彩设计抛弃的颜色建立起与色彩意象之间的对应联系,给文脉以外的色彩找到科学的配置途径和设计方法,让理性的数字色彩与感性意象色彩结合起来,增强了城市色彩设计的科学性和可靠性.

5.3实现色彩设计与LED光建筑、数字城市的无缝对接

发光二极管(lightingemittingdiode,LED)照明光建筑是现代城市建筑新的发展方向,它使用预先编程的计算机软件对建筑外观的LED灯进行控制,这些LED灯的亮度和颜色可按照设计师的意图进行调节,产生各种奇妙的动态图形效果.由于数字色彩与LED都是发射光的颜色,不需要经过由颜料色彩到灯光色彩的二次转换,可让发射光的色彩设计直接融入到建筑环境之中去.数字城市(digitalcity)是综合运用空间信息、虚拟现实与多媒体、计算机网络等技术,将城市的地理资源、生态环境、人文社会、经济发展和居民日常生活等信息进行数字化、网络化,建立能够有效获取、分类存储、科学分析和集成应用的海量数据库,并可直接用于城市规划、建设、管理的综合服务系统[15].数字城市的设计离不开城市仿真-虚拟现实等技术及其视觉再现,数字色彩的理论与方法,可直接用于数字城市的表达,并把城市规划与城市色彩设计融为一体.

6基于数字色彩的城市色彩设计方法

传统减色系统理论支配下的城市色彩设计,难以把从城市采集到的具有文脉的复色色彩样本赋予中国文化的色彩意象,不能用科学的方法创造延续历史的现代色彩,更难让城市色彩进入数字城市的规划与设计中,它已经不能满足今天社会发展的需求.因此,探讨基于数字色彩系统的城市色彩设计,已经变得越来越重要.

6.1以HSV色彩六棱锥横截面为主的色彩设计

在HSV色彩模型中,六棱椎顶面的正六边形,是一个饱和度最高的有彩色系的色相环.以色相为主的配色,是以HSV六棱椎顶色相面六边形内的各种色彩展开的一系列配色,它突出色彩的色相因素,淡化色彩的明度和饱和度因素.这个来自六边形色相环的色相配色共分为两大类,一是色相的对比:①邻近色的弱对比配色;②类似色的中度对比配色;③对比色的较强对比配色;④互补色的强对比配色.二是主色调的搭配,它可分为红、橙、黄、绿、青、蓝和紫等各种主色调.它们在量化的同时能赋予这些色彩的意象内涵[9].

6.2以HSV色彩六棱锥纵截面为主的色彩设计

把HSV色彩六棱椎纵向剖开,可得到一个等腰直角三角形,取其中靠右边的一个直角三角形,分别把两个直角腰上的色彩分成5个等级,就构成了数字色系5级配色表的基本构架.直角三角形的水平方向显示颜色的饱和度变化,垂直方向显示颜色的明度变化,它们都把饱和度和明度均分为5个等级.这个色表由3组代表不同性质的色调组成:第1组是纯色系色调,包含纯色调(1)、中纯色调(2)、低纯色调(3)、浅色调(4);第2组是浊(灰)色系色调,包含明灰色调(5)、中灰色调(6)、暗灰色调(7);第3组是暗色系色调,包含微暗色调(8)、中暗色调(9)、深暗色调(10).如果把这个直角三角形延色相旋转360°,可以得到HSV色彩域中的全部原色、间色和复色.按照数字色系5级配色表,可以用量化的方法在10个色调的区域之间进行1∶1、1∶2和1∶3的色彩搭配,得到120种基本的搭配方案;若改变这些搭配的顺序和颜色比例,又会丛生出更多的配色方案.这种数字色彩的设计方法既简便明了,又花样繁多,是传统减色系统设计方法所无法比拟的[16].

6.3综合复杂的数字色彩设计

在实际的城市色彩设计中,除了不同色相的配色、主色调的配色和以明度、饱和度为主的10种色调相互搭配之外,会经常面对复杂多变的配色,涉及到色相、明度和饱和度的灵活运用.这就要求我们必须保持清醒的头脑,先在横截面上考虑主调色的色相,再在纵截面上考虑不同明度与饱和度的色调;把横截面色相的主调色意象与纵截面色调的复色意象相互融合,特别要关注城市文脉以外的颜色与城市定位之间的意象匹配,遴选出适合表达城市内涵的色彩组合.城市色彩设计除了原色、间色和广大复色外,还涉及到无彩色系的黑、白和灰颜色.这类颜色只有明度一种属性,没有色相和饱和度(色相与饱和度都为零).因此,它们极容易跟有彩色系的颜色相互搭配,只要明度应用得当,几乎与任何颜色相配都是和谐的.我国江南民居的黑瓦、白墙就是无彩色系搭配的典范.也正因为无彩色系颜色在色彩设计中的保险系数最大,它在城市色彩设计中被广泛采用,尤其深受追求简约风格的建筑师的喜爱.有彩色系与无彩色系色彩的融合设计,正在成为城市色彩设计新的趋势.

6.4城市数字色彩设计实践

基于数字色彩系统的城市色彩设计,虽然目前还没有整座城市的成功案例,但它在城市街区的设计中,实现了全新的数字色彩设计.例如,某个城市所辖的一个独立街区是土家族历史文化名胜,它的城市街区色彩规划采取了不同于传统减色系统的设计路径.首先,对城市文脉及色彩要素进行探源和剖析.土家族地区古代属于“五溪”,传统色彩具有“五色斑斓”和“忌白不忌黑”的特色,色彩意向为:原始、清幽.它的文脉色彩可归纳为:黑、朱砂、草绿、藤黄、花青.城市传统色彩的调查与采样显示,原生色彩主要为:墨灰系列、黄褐系列、深蓝-灰蓝系列.其次,分析城市的定位和发展.这座城市是少数民族聚居地,支柱产业是农业和旅游业,城市发展方向为少数民族文化旅游.通过一系列的推导与论证,最后我们在城市街区的新主色相上选择了青灰系列(5~7)、朱砂(6~8)、藤黄(5~6);宾色选择了墨灰(25%~75%)、黄褐系列(6~9)、深蓝(1~2);点缀色选择了绿色系列(2~4).在色调上根据HSV色彩六棱锥的10个色调,对城市街区的色彩设计上选择了以8(微暗调)+6(中灰调)+5(明灰调)为主的色调处理方法.形成了以传统文脉色彩为主,兼顾现代城市特色的城市街区色彩方案.新的数字色彩系统的城市色彩设计,在方法论上克服了传统减色体统对色彩规划中使用最多的广大复色的无理论指向,能较大程度地消除规划中的主观臆断,使色彩设计趋于科学和规范.

7结语

色彩设计论文范文第3篇

植物的花色直接决定花境的色彩,与此同时,花境植物的枝叶颜色,特别是观叶植物叶片颜色的搭配显得尤为重要。宿根花卉作为花境的主要材料,是色彩丰富的一类植物。也可适当选用些一、二年生花卉及球根,使得花境在配色方面显得更加丰富多彩。为在花境的色彩设计中创造出特别的空间和景观效果,可以通过选用不同的花色来达到,因为花色的冷暖变化给人不同的心里感觉。在夏季选用蓝色和紫色这样冷色调的花作花境,给人带来平静甚至有凉爽之感;在秋冬季节,可以种植红色和黄色等暖色调的花卉,给人以热情和温暖。若要在安静地休息区设置花境,应该着重增加冷色系花的比重,如果要烘托出环境的热闹气氛,可以适当增加暖色系花卉的比重。花境色彩设计中主要有4种基本配色方法:多色设计、单色系设计、类似色设计、补色设计。设计中根据花境大小选择色彩数量,为避免在较小的花境上使用过多的色彩而产生杂乱感,所以,在设计中通常根据花境大小选择花卉色彩数量。在花境的色彩设计中需要注意的是,花境的色彩设计一定要考虑到每个季节时周围环境颜色的变化,要做到和谐。开花植物(花色)应散布在整个花境中,虽然可以避免某局部花色过于突出,否则会使花境整体效果偏差。

2实例分析

2.1苏州石湖公园简介苏州石湖公园,又名石湖风景区,是部级太湖风景名胜区,位于江苏省苏州市吴中区西南约4.5km处。春秋时期吴国贵族的祭祀、出游、打猎都在此,曾是吴、越2国争霸的古战场。因为地处江南田园山水风光美景,在两宋明清时期吸引了无数文人雅士慕名而来,并留下了宝贵的历史人文景观。公园总面积13.5km2,其中石湖面积3.6km2,贯穿整个景区,景区分为石湖、上方山、吴山、滨湖、七子山、钱家坞、上金湾7个景群,紧靠着吴城、越城、郊台、蠡岛等吴越古迹遗址。清高宗乾隆皇帝六下江南而六临石湖,赞曰:“佳丽江山到处同,惟有石湖乃称最”。

2.2石湖公园花境植物组成

2.3苏州石湖公园花境色彩设计解析苏州石湖公园利用大面积色块在草坪上营造花境,采用色彩纯度、明度较高的深红色、鲜橙色、黄色、亮紫色来穿插搭配,显得格外色彩斑斓、绚丽夺目,使人感受到通过别出心裁的设计,合理的植物品种配置,公园一年四季都绚丽夺目,充分体现立体感、层次感。精心的色彩设计后的花境通过“补、挪、改、增”等手法,结合周围的建筑与环境,配置了观赏性强的特色植物。使原本园林植物品种单一、形态一致、植物色调少的风景区焕然一新。春季,石湖公园采用郁金香和风信子大面积的种植,色彩艳丽,从视觉上给人一种震撼,给人置身于花海的感觉。旁边的风车更增添异国风情。后方坡地上种植的樱花和桃花淡淡的粉色与色彩斑斓的花海形成鲜明对比(图1)。整个花境绚丽夺目,明亮又艳丽,其中黄色和红色的郁金香最为显眼。园区一处单面花境(如图2),该花境与自然景观融为一体,采用单面花境的形式。总体呈现绿色,以红色的一串红和黄色的矮牵牛为点缀,增添了不少生机和活力。白色的小雏菊给人一种纯洁,安静的感觉。公园的花境(如图3)利用秋菊、非洲菊、野菊等菊科植物做主景,麦冬、矮牵牛等作为点缀,制造出一种特别的意境感觉。颜色使用大胆,色彩搭配以红色和黄色为主,红色的花境给人一种奔放、激情,让人忘记了生活的忙碌,全身心的享受现在。红色热闹、艳丽总能给人带来一种喜悦和吉祥的心理。黄色代表的是快乐和灿烂,它在给人带来春天气息的同时,还可以净化人的心灵。将植物在色彩的调解下合理搭配起来,营造出与众不同的花境景观。公园入口处的草坪花境(如图4左)由菊科植物组成,整个花境的造型为孔雀,采用黄色作为主体,代表了高贵和光明。以红色和紫色小菊花作孔雀开屏的羽毛,其中,紫色代表优雅、神秘;红色代表喜庆、热忱。整体的色彩搭配既符合孔雀的气质高贵优雅,又显得形象且生动,引人驻足。公园中部的一处草坪花境(如图4右)主题色采用黄色,在光照下会给人以青春无极限的感觉,搭配深蓝色、鲜红色的花及绿叶作补色,色彩协调美观,给人清新自然的感觉。花境的中心搭配一处园林建筑小品———小木桥,让人顿感舒适、惬意。

3结语

色彩设计论文范文第4篇

1.符合身份特性现实世界的每一个行业都有独特的着装文化,蕴藏了特定的行业语言,表达人物的特定身份,虽然Cosplay是虚拟世界的着装,同样也要遵循现实世界的客观规律,色彩设计时要充分考虑人物的身份,达到真实与艺术的完美统一。宫廷服多选用庄重高贵的服色,配以金银色系,以显示统治阶级的地位;家居休闲系列多选用中性色彩与环境相和谐,以显示亲和与朴素;运动系列多选用明亮欢快的对比色系,以显示旺盛的生命力和昂扬的斗志。

2.符合动漫情节任何一部动漫游戏作品都有一定的故事情节,设计师必须对故事所发生的时代背景以及当时的服饰文化作出细致研究,然后运用到作品中。Cosplay色彩设计也应该符合所属时代的主流特征,保留鲜明的服装背景,在此基础上有所创新。比如日本漫画《阴阳师》中的安倍晴明,这是一个确实存在过的人物,他的独特法力以及离奇身世,被日本人民所神化,真实的安倍晴明生于日本平安时代,这一时代显著的服装特色就是狩衣,因此Coser在色彩设计时应熟悉并掌握狩衣的色彩搭配,才能准确地描绘主人公的性格。

3.符合当代审美标准商品经济的发展,生活品味的提高,审美标准也在不断发生变化,Cosplay色彩设计时一方面要注重几何图形、色彩格调与材料基质、制作工艺、创作灵感等诸多审美元素之间的融合,设计出浪漫、田园、前卫等多样性的艺术形式,充分体现个性化的审美情趣。另一方面,Cosplay色彩设计也要符合社会审美思想,符合社会政治、经济环境、文化习俗、舆论倾向,只有个体审美和社会审美的完美结合,才能反映出Cosplay文化艺术的内涵。

二、Cosplay色彩设计方法

1.简洁与间隔服装的色彩暗示着着设计师通过角色想要传达的思想,色彩设计的简洁化能够恰当地表现人物的服装结构特征,简洁并不是简单,简洁中能够表达丰富的内涵。《MacrossF》是日本动画片,剧中人物兰卡是S.M.S的王牌机师,从小就喜欢唱歌,梦想成为歌手,以自己的努力造就了灰姑娘的传说。简洁与间隔属于色相对比中的近似色对比,它的表情比同类色丰富,这种色彩的情感柔和、艳丽、现代。Coser在设计时主体色选择黄色系列,亮丽,明快,鲜明,单一的用色会过于简单,服饰的镶边、滚边用橘色、柠檬黄作为间隔色,起到了点缀作用,使简单的颜色清晰起来,表现兰卡性格活泼,明朗天真(如图1)。

2.对比与节奏对比色设计是服装色彩设计的常用方法,尤其是表演类的服装,它的特点是对比鲜明、强烈,具有刺激、华丽的视觉效果。在Cosplay服装的设计过程中,由于对比色组的个性差异太大,适当地选择从音乐中诞生的节奏,有规律地重复、渐变可以调整过硬的视觉冲击。日本的一款BL游戏《LuckyDog1》中的GIAN是非常帅气的男主角,Coser采用黑白色对比,相间的宽条纹,形成了连续性的节奏,引起视觉的流动,产生动感。对比色同样是讲究变化为主的配色,通过明度、纯度的不同变化,通过排列组合的不同方式,达到力与美的和谐统一(如图2)。

3.多样与统一色彩设计既要多元化又要同时具备和谐感,多样统一要求服装配色在调和的前提下具有丰富性。Cosplay色彩设计时,色彩的多样化可以是色相、明度、纯度方面的,也可以用面积或质地来反映,当配色中的任一要素具有三种以上的变化时,都会使整体呈现出包含不同风格的丰富性,其中色相之间的差异最引人入胜,调和起来也最难。日本动画片《怪化猫》故事风格和人物画风非常有特色,是一部极具特色让人难忘的非主流作品。在日本神话里座敷童子是带给人们幸福和好运的妖怪,《怪化猫》则是把座敷童子改编成了美丽的故事,以一卖药郎破除各种怨念的故事为线索贯穿始终。剧中人物药郎殿是个神秘的鬼怪,服装色彩丰富生动,色调充实:蓝色、绿色、紫色、红色、黄色……但整体效果却没有给人杂乱无章的感觉,Coser在设计的时候注意了以下几个要点:首先,降低了主色和副色的纯度,以维持统一感,在明度上加以调节成为统调;其次,在和服宽腰带的色彩上,虽然红色和黄色的纯度接近,但很好地选择了面积的统调;再次,适当地使用了黑色和白色两种中性色彩,削弱了色彩的对比性;浮世绘色彩,和纸风图案,药郎殿服装色彩华丽,浓郁,绚烂如西方油画般的色彩,加上日本本土的建筑与人物,多样而能统一,唯美且极具艺术性(图3)。

色彩设计论文范文第5篇

招贴设计在创新方面的工作做的还不够好。任何事物只有不断创新才能不断适应时展的潮流,改进自身的缺点和不足,具备更多的优势,设计者不能仅仅引入传统文化中的相关因素,还要在传统文化基础之上进行创新,并且融入具有时代特色的东西,让招贴设计更好地发挥作用。

二、更好地发展现代招贴的措施

(一)民间美术色彩要能充分表现广告的创新之处。一个成功的广告设计往往都能够在色彩方面做到与人们的心理感受相联系,所以,广告招标的设计者必须注重对色彩的表达,要通过色彩传达特定的情感。我们的广告招标所面对的是大众群体,要想表达广告的含义就应当做到简单明确,在一个广告中,色彩并不是重中之重,设计者最应该重视的是广告的创新之处,在创新方面,要充分发挥民间美术色彩的作用,比如说在广告的某些方面应用更加能够体现产品功效的色彩,比如说在宣传某些护肤品时,可以采用清新的翠绿色,这就可以给人一种清爽的感觉,人们自然就更加容易对这种产品产生好感。

(二)民间美术色彩要能够和宣传图协调并存。招贴设计中不可缺少的一个部分就是图形,没有图形,将无法直观地表达广告的含义,有了图形,既可以丰富广告的内容,增加美观性和直观性,而且还可以传递视觉信息。那么要想设计出一个完美的广告,就需要使这两种语言完美地相结合,从而产生一种新的艺术效果。民间艺术设计是一种很抽象的表达形式,而图形则相对具体一些。在运用民间美术色彩时,要充分地将图形和色彩相结合,通过两者的相互配合和协调,更好地表达广告的意义。

(三)民间美术色彩要能够和广告中的文字信息合理并存。民间美术色彩表达的内容较为抽象,若能够使用精炼的文字将其完整地表现出来,那么这个广告设计就很成功。将民间美术色彩的情感与文字的意义紧密联系起来,就能够引起公众的共鸣,并能够震撼人们的心灵。比如说公益宣传组织在呼吁人们保护环境的过程之中,可以多加运用绿色,绿色象征着生命和希望,既可以较好地表达保护环境的主题,又可以增加人们的视觉享受。

(四)设计者要注重对招贴设计内容和形式的创新,不断地为招贴设计注入新的活力。事物的发展经历了一系列的过程,如果不能适应时代的发展需要,那么总有一天会被社会所淘汰,所以要想使招贴设计拥有更好的发展前景,就必须立足于社会实际情况,改进自身的缺点和不足,为自身的发展取得更多的优势,为招贴设计注入发展活力。

色彩设计论文范文第6篇

色彩普遍存在于客观物质世界之中,每一种颜色都能给人不同的心理感受,产生冷暖、轻重、空间距离、知觉变化甚至不同的心理情绪。

1.色彩与冷暖感人们看到红、橙、黄等颜色,会联想到太阳、火焰、光明等,会有温暖、热诚、积极的感觉;看到蓝、绿、紫等颜色,会联想到天空、海洋、森林等,会有清凉,冷静、理智的感觉,自然界中不同的色彩会给人不同的联想和不同的冷暖感受。

2.色彩与轻重感不同色彩会给人不同的轻重感受,明度高的颜色给人有轻的感觉,明度低的颜色给人有重的感觉。一般室内房间的色彩处理常为上浅下深,比如房顶和墙面使用浅色,踢脚线和地面选用深色,这样处理会给人上轻下重的稳重感。

3.色彩与距离感一般浅色会给人有远、虚、薄的感觉,深色会给人有近、实、厚的感觉。明度高的暖色有醒目和前进感,明度低的冷色有收缩和后退感。在进行室内色彩设计时使用冷色、浅色来装饰房间的墙面,会使比较小的房间显得稍微的宽敞,而使用暖色和深色来进行装饰,将会给人感觉宽大的房间变得紧凑。

4.色彩与情绪感不同的色彩给人不同的心理感受,而且会影响到人们的情绪变化,明度和纯度高的暖色给人有活泼感,明度和纯度低的深暗色给人有忧郁感。例如:采光朝向不好的客厅,应该使用明亮的颜色,使整个居室亮丽起来,使人感到心情愉快;一般书房或者浴室采用高明度的浅色来进行装饰,可以给人有明亮、干净的感觉;卧室或餐厅采用蓝色或橘黄色等来进行装饰,可以给人以宁静、柔和的感觉。

二、不同居室空间的色彩特征与要求

家庭居室是一个整体,在色彩设计上要有一个统一的构想,不能让每个空间相互隔离而没有联系;另外,由于不同居室的用途不同,在色彩设计上又要根据不同的功能和特点而有所区别,家庭居室不同的空间对色彩有不同的要求:

1.客厅客厅是家庭成员主要的活动空间,也是接待宾客的主要场所,一般需要在整体上感觉明亮清新的色彩效果,在色彩设计上要根据不同年龄层次的家庭成员的不同爱好合理选择,一般色彩要明亮、清新、雅致,客厅色彩还需要体现主人的文化品位、修养内涵等,尽可能地充分利用自然采光和户外自然景色的色彩,使室内环境有向户外自由伸展的感觉,以获得自然舒坦的视觉效果。

2.餐厅餐厅是家庭成员平时共同进餐和宴请亲友的活动空间,一般色彩要清新而淡雅,调子以明朗、轻快为宜,这样能够给人心情愉快的感觉,有时候根据需要也可布置成偏暖的调子,可以调节餐厅气氛,从而增强食欲。

3.卧室卧室是生活的主要区域,是夫妻共同的生活空间,其色彩的设计要求有严密的私秘性和高度的安宁感。一般而言,以温暖柔和的色调为宜,给人温馨舒适之感,可以充分利用室内纺织品的色彩与图案、室内绿化、人造光源和自然光源来烘托室内的气氛,使得卧室整体上富有情趣和个性。不同使用对象,卧室使用的颜色也不一样,年轻人的卧室应选择新颖别致、富有欢快、轻松的图案;老年人的卧室宜选用偏蓝、偏绿的冷色系,图案花纹也应细巧雅致。

4.儿童房儿童房是儿女的主要生活空间,在色彩设计上要完全依照儿女的年龄、性别、性格和爱好等因素来规划。6岁以下的儿童属于“学龄前时期”,除了要保证室内阳光充足、空气新鲜以外,在色彩设计上一般以鲜艳、明快的对比色调为宜,以适应儿童富于幻想和创造性的特点。已经进入学龄期儿童的房间色彩设计则有所不同,他们已经开始接受正规的教育,室内的色彩应采取活泼和暗示的形式,以诱导学习的兴趣和启发创造力,一般要求较为成熟的色彩来加强室内色彩的秩序感和真实的世界。

5.书房书房主要是以藏书、阅读和书写为目的,是专注学习、工作的好去处,是放松心情休闲的空间,需要相对来说比较清静,室内的色调要求清新雅致、庄重和谐,色调以纯度较低的含灰色调或者中性色调为宜,可以运用绿色植物、装饰艺术品等少量的点缀色来增加室内色彩的对比度,书房的色彩不宜太繁杂或者对比太强,也不适宜过于耀目或昏暗,以免给人造成不安定的感觉。

6.卫生间现代家庭卫生间的空间一般相对比较小,在色彩设计上要以柔和的浅白色和明亮色为主,色调以素雅、整洁为宜,这样能给人以明亮、宽松之感,同时浅色的主调给人有卫生、清洁的感觉。

7.厨房厨房是家庭烹饪的操作空间,厨房的功能决定了它的色彩设计要以明亮简洁的色调为宜,在进行色彩搭配时,可以根据家庭的主色调来进行合理的设计,使之与家庭整体的色调既有对比又能够和谐统一。

三、居室色彩的设计原则

居室色彩的设计应主要满足其功能和精神的要求,利用色彩的不同属性,色彩的不同搭配效果,来创造既高雅富有个性,又愉悦富有情趣的生活工作环境,使人们感到轻松舒适。一般需要遵循以下原则:

1.统一性原则居室色彩设计首先要确定好主色调,它在室内气氛中起主导作用并能形成一定的情调。它是指组合色调的各种颜色或具有相同的色相、相同的明度、或相同的纯度,色彩统一和谐,一般多采用中性的浅淡色调,以便更好突出家具等陈设品,造成宁静、明快的气氛。

2.丰富性原则在室内色彩设计时,应避免颜色过于单调与统一,要适当在色彩的面积、色相、明度、材质等方面进行有规律的多样变化,给人以丰富的变化感。有时候还可以通过更换室内的装饰品来产生点缀色彩的变化,如墙面上的挂件、桌子上的摆饰、沙发上的靠垫等等,使人长久呆在一个相同的室内空间环境中不会感觉单调。居室的色彩设计一般采用上轻下重的色彩处理,这样可以使室内空间的色彩稳定,居室的地面一般都用深色或中间色调,以便给人安定、宁静的感觉,室内的色彩设计也应该是统一中有变化,并形成一定的韵律感和节奏感。

3.陶冶性原则好的居室色彩设计往往能够吸引人的注意力,陶冶人的性情,令人产生美好的联想,获得美的享受,从而寄予美好的希望,这些都会直接影响家庭生活质量的提高、家庭成员的和睦相处和身心的健康,对提高生活的质量和工作的效率有直接的帮助,通过合理的家居色彩设计来陶冶人的心境,让人们真正体会到人与环境的协调统一。

4.情感性原则居室色彩设计的主要目的是使人们感到美观舒适,应以满足居住者使用的功能和精神的需求,色彩的设计首先要充分考虑空间使用功能的要求,利用色彩的物理性能和不同色彩给人不同心理感受的影响,创造温度感、距离感、重量感、尺度感等,来营造不同空间环境的不同气氛,给人创造良好的情绪,比如餐厅的色彩搭配应该能够帮助增强食欲;卧室的色彩搭配应该温馨能够促进睡眠。

色彩设计论文范文第7篇

舱室色彩标准化设计方法

为保证舱室色彩的高质量,急需设计师采取科学规范的色彩设计步骤,对色彩称谓和分类及色标进行严格的约定,建立相应的着色参考体系,并根据这一体系与计算机辅助设计系统相结合,研发计算机辅助舱室色彩标准化设计系统。协调好与船东、施工单位之间的关系。

1.采用合理规范的舱室色彩设计步骤

(1)把握船东的要求

室内配色并非单纯物与色的搭配,需把握船东要求、根据船型、用途、航区以及船员的社会文化背景等准确做出设计定位。充分了解各舱室功能、照明方法、灯具数量以及船员生活方式、兴趣、对颜色喜好,并依据需要索取舱室功能布局图、平面图、立面图等相关图纸资料,从人性化角度展开色彩的前期调研工作。

(2)绘制色彩施工图表

参照舾装规格书,按照舱内空间从上到下的顺序进行色彩组合、编号、排序配色,列出色彩的适用位置和范围,相当于建筑规格书,这样易于辨清颜色的相邻关系;后期进入舱室的家具、软装饰品等也要做记载,方便于准备工作。

(3)空间形象设想

根据不同的舱室功能,应用不同色彩塑造不同舱室形象,表现不同性格。在确定空间形象之前须把空间氛围的类型确定下来,如居住舱室色彩要有利于船员休息放松,并使船员在长途的远航中对船舶产生信任感,创造安逸、平和的氛围;公共活动舱室要有利于创造明快、活泼的气氛,使这块区域成为有利于身心放松的场所,避免色彩设计对比强烈,导致视觉疲劳。具体见表1。空间形象设想好以后就开始考虑与其相适称的整体色调,确定主体色,考虑选用暖色系或冷色系等问题;只有主体色设定好以后才好进行具体的色彩选择。通常从构成舱室的地面、舱壁、天花板等部位的较大面积开始,顺序决定具体颜色,这样便于整体控制色调。

(5)基础色选择

舱室中天花板、舱壁、地坪等构成舱室空间的基础色,也是面积较大的区域,左右着空间的整体形象。这一部分颜色确定需谨慎处理,要结合后面的辅助色进行综合考虑。根据前期设想的“浅色调”等色彩形象,从厂家的商品样本以及色卡里选择基础色,从中选出的备用颜色应尽可能接近实物样品色。因样本印刷色与实物存在色误差,所以最终确认应以实物样品为准。

(6)辅助色及突出色的选择

遵循统一与变化的平衡原则,辅助色应与基础色的色相、色调类似,突出色是形成全局、造成视觉重点的颜色,其色相、色调变化不能太大,以免造成舱室空间紧张感。家具根据其体积和件数选择其做辅助色或突出色,其色彩应与墙面的色彩有较大的色差,这样不仅能体现出较好的空间层次感,还能使家具的形体较为清晰、明确的表现出来,方便船员的注视和行动,以免发生不必要的碰撞。

(7)完成色彩施工图表

将各个功能舱室、部位选择的颜色于作业之前填写到色彩施工图表中,为了易于对照,商品型号、颜色标号要附上相应的色卡单页。见图1。

(8)配色方案目视化

目视化的手法包括,立面图(展开图)的着色、透视效果图、平面图上剪贴商品样本以及贴有色卡单页的样板间模板、附带与方案形象类似的实例照片、制作彩色CG模拟图等,按照可视性要求将设计方案浅而易懂的表示出来,依据需要决定取舍或多个并用。同时利用计算机三维软件设计动态的效果模型,全方位立体展示舱室配色场景,给船东较为直观地实际场景印象,并可以根据船东的要求进行多方案比较,修改。便于设计师、船东、施工三方交流沟通,目标形象相互间都容易理解,最终决定配色方案。舱室样板间模板如图2所示。

(9)公示

最后向船东、施工方做说明,除了对设计作品做公示外,还需提交“色彩设计报告书”,包括前期色彩调查、设计内容等文字性说明,得到其认可后色彩设计就完成了,若出现需要调整的部位,还需重新做认定。

应用计算机辅助系统进行标准化色彩设计

(1)结合陆上室内风格及色彩配色方案,建立各种类型舱室中典型的配色信息库,并建立检索库,用户须输入船型或者室内风格的关键词,便可以从色彩方案库中找到与设计风格目标最匹配的色彩方案,包括三维效果图或者空间实景图。设计师和船东可以在此基础上进行沟通评价,以确定理想的色彩设计方案。

(2)通过检索确定与型船相同配色,计算机辅助系统帮助选色、配色。在色彩设计之前需要设计师在三维建模软件里创建舱室空间模型,导入着色系统,从信息库里将各色配置到模型上去,根据预想的风格目标微调各色的值,观察和评价空间效果。如果不符合预想效果,系统会生成修改参考,直到色彩效果满意为止。

(3)根据材料生产厂家生产的涂料、装饰材料建立材料信息库,保证设计选色的可操作性,同时方便施工单位对材料色彩的把握,并根据材料市场及色彩的流行趋势及时更新信息库。

色彩设计论文范文第8篇

灯光对于舞台服装色彩的影响

舞台服装的色彩在很大程度上受到灯光的影响。灯光可以营造舞台气氛,感染演员和观众的情绪,同时也起到了点缀与辅助服装造型的总用。正是由于灯光才将舞台布景和演员的活动贯穿融合起来,形成整体和谐的流动画面。众所周知,我们看到的颜色并非物体客观的色彩,而是由于光线刺激视神经产生的不同感觉。灯光的明度、色彩和照射角度会使舞台服装的色彩呈现给观众多样的视觉感受。明亮强烈的灯光能大大提升服装色彩的明度,相反昏暗微弱的灯光则会降低服装色彩的明度和饱和度。有色光源是改变舞台服装色彩的常用工具,在有色光源下服装色彩的色相、明度和饱和度都会出现不同程度的变化。白色的荧光灯下,红橙色系和褐色系服装的色相基本不变,但明度和饱和度明显减弱;冷黄色系的服装加强冷色的倾向,而暖黄色系的饱和度会大幅度下降。在暖黄色灯光下,红黄色系的服装饱和度升高,色彩更明艳;相对蓝紫色系服装的饱和度降低。所以应该从不同的角度布置灯光并且协调灯光的强弱、色彩,当演员处在舞台不同的位置时,服装的色彩就会发生变化,观众的情绪也会随之起伏。另外,灯光也是配合舞台服装色彩营造舞台氛围的最佳搭档。如果要使观众沉浸在热烈火辣的氛围中,可以利用金黄色的灯光配合红黄色系的服装;若要形成凄冷悲凉的场面,就可用冷色的灯光搭配蓝紫色系的服装。

舞台服装色彩与布景的和谐关系

营造舞台情境氛围,调和舞台布景与服装的和谐关系,对于把握人物心理诠释人物形象来说是至关重要的,尤其是舞台布景与舞台服装的色彩搭配。舞台服装的色彩是舞台画面上流动着的乐章,它与灯光、布景协调搭配,描绘出一幅幅灵动的画面,它直接影响到舞台的整体效果,对改善观众视觉效能有积极的意义。把握色彩三要素之间的协调关系,处理好服装色彩与背景色调之间的关系,有助于更完美地利用服装色彩诠释舞台的表现力。我们可以将舞台布景比喻为画布的底色,而舞台服装就是会活动的色块,局部色块必须服从于画面整体的风格和色调。因此在一套舞台服装中,色彩的设计在一定程度上会受到布景色彩的影响和限制,尤其是在场面宏大、布景不断更换的舞台表演中,通常会将服装色彩控制在五种以内,当然印花面料的色彩除外。如舞台背景是红色调时,为了使演员显得更加突出,舞台服装的色彩就不能大面积使用红色调,选用冷色调的设计时人物在舞台上的直观形象会由于暖色调的对比显得尤为鲜明突出。

刷新了舞台吉尼斯世界记录的长隆国际大马戏《森林密码》就采用了世界上规模最大的森林实景式舞台,宽100多米,纵深50多米的舞台创造了舞美史上的奇迹。布景层次多达11层,以热带雨林为背景,将山水树木和动物融为一体搬上舞台,真实情景的舞台布景增加了表演的神秘感。由于《森林密码》的主题是展现发生在神秘丛林中的离奇故事,所以舞台服装的设计都是以森林为母题,紧紧围绕着马戏节目及故事情节进行构思的。其服装造型怪异大胆,色彩艳丽丰富,与舞台布景呼应成趣,大大提升了马戏的视觉效果,瞬间就将观众推进了原始的大自然情景中。充气小丑的斑马纹连体衣、有曼妙舞姿的金发女郎的金缕衣等绚烂华丽的舞台服装,都给人留下了深刻的印象,极大地满足了现代观众挑剔的眼光。

舞台布景、服装、灯光的协调统一共同打造了这场视觉盛宴,再现了人与自然的和谐共生,堪称是一首美丽生灵世代不息的生命礼赞。因此,将服装色彩与舞台布景的色调维持在一定程度对比又和谐统一上,既能丰富整个舞台的色彩感受,又主次分明,更利于每种色彩充分的表现其特征。又如大型儿童舞台剧《雪孩子》中,演员的服装统一为白色。舞台布景采用蓝白相间的冷色调幕布,加上白色雪花的辅助,与“小雪花们”身穿的白色雪花裙、头戴的白色雪花帽相呼应,营造出了美轮美奂的冰雪世界。

面料与舞台服装色彩的关系

对于舞台服装设计来说,最先受到关注的是款式结构和色彩,而材料最易被人忽视。其实服装面料不只是制作的物质手段,也是内涵丰富的舞台表现语言。舞台服装设计师为了引导观众进入舞台的规定场景,常对面料进行提升与组合,赋予面料新的外观和明确的内涵,并通过面料构成的服装形式来引发观众的思考。服装面料表面的纹理纵横交错、凹凸不平、粗糙或平滑的肌理与服装色彩之间有深刻而复杂的关系。面料对于服装色彩的影响主要是由两方面因素决定的。

首先是面料的质感,纤维组织形成的各种面料对于光的反射、吸收、透射程度存在较大差异,色彩的色相、饱和度和明度也会因此产生变化。表面粗糙的织物,对光的反射能力弱,色彩的饱和度和明度就会比用同样染料染制的表面光滑的面料低,如同样情况下丝织物比麻织物对于光线的反射能力更强,色彩的明度和饱和度也相对较高。另外面料的表面肌理也是重要因素。

即使面料的组成纤维相同,但因纤维的组织不同形成不同的表面肌理,也会影响服装的色彩。锦缎面料等表面光滑的织物对于光线的反射能力最强,其次是平纹、斜纹的面料,表面凹凸不平的粗糙面料最弱,色彩的饱和度、明度也呈现从高到低的表现。例如话剧《雷雨》中,周朴园和鲁侍萍的服装都是蓝色调,但周朴园的长袍选用锦缎面料,纤维组织细腻表面光滑的面料对于光的反射能力强,色彩的饱和度和明度较高,呈现出的色相较为明确。特别是在舞台灯光的照射下,光鲜华丽的服装质感彰显出角色的身份和地位,冰冷的蓝灰色诠释出周朴园的自私与冷漠。

而鲁侍萍的服装选用粗布面料,表面凹凸不平的粗糙材质对于光线的反射能力较弱,色彩的明度较低饱和度不足,服装色彩显得暗哑陈旧,完全符合角色的境遇,反映出鲁侍萍无奈的处境与坚韧的性格特征。

色彩的地域性与民族性

在经济文化全球化的今天,艺术更强调地域性和民族性的特征。舞台服装的色彩应用当然也离不开这一规律。色彩体系已经远远超越了审美和实用的功能,体现出深远而广泛的文化影响力。不同地区和民族的服装色彩由于受到自然地理环境、社会生活环境和宗教信仰等因素的影响,反映出强烈又鲜明的文化特征。对于色彩的偏爱和情感蕴涵了一个地区或一个民族人们的性格与思维方式。例如我国的传统文化中尤为偏爱红色,认为红色是吉祥喜庆的象征,对于黄色也相当推崇,甚至被认定为是只有皇族才能使用的色彩。

然而在墨西哥,黄色的花朵象征着死亡和绝望,而红色则代表着诅咒与怨恨。同样在巴西黄色也意味着会让人感觉陷入绝境,是患病的征兆。在巴勒斯坦由于所罗门教的僧侣穿着黄色的长袍,因此黄色便被贴上了宗教或政治的标签,是谨慎使用的色彩。所以,了解不同地域和民族中的色彩的观念和认识及审美趣味,能使我们深入探析其色彩视觉心理,以便更好地为舞台服装的色彩运用服务。恰当地把握和运用色彩的地域性与民族性特征,有助于观众和演员的内心情感沟通,对于舞台人物形象的塑造和氛围情境的营造也有着不可忽视的作用。例如涵盖了中国各藏区最具代表性的经典歌曲、乐器和舞蹈的大型藏族歌舞乐《藏谜》,是国内第一部全景式反应藏文化的音乐诗篇。为了完整真实地再现藏族人民的生活面貌和文化传承,剧中的近三千套舞台服装都是根据本族服饰的特征而设计的。

在色彩的选择上,最常用到的几种颜色都是与藏民生活联系最为紧密的色彩。藏族人民生活中最常用的是蓝、白、红、黄、绿五色,这种独特的色彩观念主要源自于当地的宗教信仰背景。这五种色彩是万物本源的象征色,分别代表着地、水、火、风、空五大自然元素。后来佛教也借用了这种色彩崇拜,由这五色的长条织物穿成的印有经文的经幡在藏区的屋顶、山脚和路口等处悬挂,藏民认为在风中飘扬的五色经幡能将祈祷送至西方诸佛菩萨处,可保佑世代安康。因此选用被藏民赋予了深刻宗教文化内涵和情感的五色作为舞台服装色彩设计的基本,充分展现了藏族文化的深厚底蕴和民族特色,对于舞台表演起到了不可估量的辅助作用。